Gosha Rubchinskiy

Thom Browne

Comme des Garcons Homme Plus

Fantastic James the English boy and Artemi the blue boys #commedesgarcons #feeting #placevendome#modigliani boys #inspirations for the monster head’s @adrianjoffe @commedesgarcons #reikawakubo #fw17.18

juliendys（@juliendys）分享的貼文 於 PST 2018 年 1月 月 20 日 3:30 上午 張貼

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Babydoll Dress, 1958 by Cristobal Balenciaga; Balenciaga FW 17 by Demna Gvasalia

Balloon Dress, 1958 by Cristobal Balenciaga; Balenciaga FW 17 by Demna Gvasalia

 
 
後來 Demna 加入 Balenciaga，索性將品牌的經典復刻，分別從剪裁、線條與圖樣（print design）入手，重新演繹這些設計。近日品牌更推出 Archetypes 系列，將 Demna Gvasalia 為 Balenciaga 設計過最具辦別度的 items 重新推出，誓要賺盡一分一毫。

後來有不少設計師都相繼展開「食老本」的設計手法，尤其是座擁豐厚歷史的高級時裝屋，都一致將從前出現過的經典重新演繹，變成一些永不過時的基本款；「二次文化」直捲近年時裝周，究竟這種創作手法是好還是壞？

Shayne Oliver 為 Helmut Lang 打造副線 Re-Edition，將品牌從前的款式再次帶回大家眼前。

日前 Prada 男裝騷 A/W 18 也將品牌最經典的尼龍物料和標誌復刻。

來自俄羅斯的 Gosha Rubchinskiy 日前於男裝周發布最新的 A/W 18 系列，與英倫品牌 Burberry、Dr. Martens、Adidas 及 Levi’s 進行聯乘，向早期的後蘇聯時代致敬。

Gosha Rubchinskiy 重新演繹八十年代的 Dr.Martens 經典流蘇平底鞋（Tassel Loafer）

Gosha Rubchinskiy 與 Levi’s合作，將最標誌性的 501 系列重新演繹

Burberry Fall 2017 RTW

Gosha Rubchinskiy x Burberry Capsule Collection

 
 
其實這絕非首次 Gosha Rubchinskiy 與 Burberry 合作，亦不是首次見 Burberry 的經典格紋設計的復刻版本；對於將經典設計重新帶上天橋，有人認為這是一種文化的體現，讓新一代的年輕人得知品牌背後的歷史，喚醒大家這些設計曾經也有光輝歲月過的回憶，更給予消費機會購買當時錯過了的款式。
 
不過，筆者始終覺得將經典款式復刻就稱為「設計」，是失去了時裝的本質和傳統設計的意義，復刻一次還可稱作有少許「睇頭」，第二、第三次恐怕會失去新鮮感。

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Christopher Bailey 為 Burberry 效力 17 年，將這個以雨具起家的品牌化身成國際性的經典，近兩季的設計甚是前衛，無功也有勞。雖然他會於三月正式離開英國經典品牌 Burberry，但粉絲們不要失望！
 
好消息是 Burberry 與 Gosha Rubchinskiy 合作的 capsule collection 終於會在明天（1月6日）登陸網上商店與指定實體商店，包括 Dover Street Market 和指定 Comme des Garcons 商店。Burberry 於九月隨時裝騷舉行的 Here We Are 展覽中，已經與 Gosha 合作無間，展覽除了包括 Gosha 為 Burberry 攝下的時裝攝影，更展出了他從未發布過的作品，包括裝置藝術創作。

Burberry 與 Gosha Rubchinskiy 可說是風馬牛不相及，但兩者之間的不同卻帶來一種耳目一新的感覺，以後現代蘇聯街頭的表達手法與 Burberry的經典格紋設計融合，oversized 的乾濕外套、漁夫帽、棒球帽……細節位更刺上 Gosha 的 initials，簡約又不失時尚感。
 
想購買這個 capsule collection 就記得望實 Burberry online store 了！趁這個機會買頂帽作為 Burberry by Christopher Bailey 的紀念也不錯啊！

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雖然90年代腰包款式老土，但經過時尚包裝後，成為千禧一代最愛，背後原因是……可以兩手fing fing？

無可否認，一兩年前所有人都會認定90年代款式的腰包非常老土，甚至娘過自由行，幾乎只有不時尚的旅客才會使用。但時裝工業總有點石成金的魔力， Gucci 的 Alessandro Michele 把（極似老翻）的 Vintage gucci logo印在最 out 的 bum bag 款上，加上Voltaire名句”Common sense is not common”的bum bag，轉眼成為熱賣潮物。在 Net-a-Porter 上，四份之一賣出的腰包都是 Gucci，而 NAP入貨的腰包已近200個款，反映熱潮方興未艾。

Balenciaga x Crocs則不是為了舒適，而是可能為了搶眼球，在IG上呃LIKE。

另一例子是Vetements x Reebok instapump波鞋，本身就是十分舒適的科技球鞋，加上Vetements的潮氣加持，馬上被擔購一空；但相對穿著難度高的Vetements x Manolo Blahnik 超高閃皮 boots 就沒有賣得那麼快。

Celine早年曾推出fur-trimmed Birkenstock拖鞋，剛推出時也有人質疑其美感，最後也賣清光，說明大眾渴求舒適度。

Gosha Rubchinskiy 的高腰老爸牛仔褲，因為90年代的懷舊潮，也從醜變回美了。

Business of Fashion 的作者 Grace Cook分析，”Ugly fashion”銷售強勁，
主要有3個原因︰

1︰產品本身的實用度、舒適度很高，同時加入時尚化處理，令害怕穿「高、緊、閃、窄、閃」，而又渴望潮流感的人們愛上。但不是每個case都成立，例如 Balenciaga 的platform Crocs就明顯不為舒適，只為Social Media炫耀
2︰成本較低，可以賺更多錢，例如Crocs膠鞋遠比傳統高級高跟鞋成本低，Christopher Kane的Crocs 價格大約$623美金，但高跟鞋則需要$791美金。
3︰食正懷90年代舊的潮流，一度老土、醜怪的 vintage款式變成最潮。例子有高腰直腳/蘿蔔腳的 Dad Jeans / Mom Jeans，在ASOS上是熱賣產品。而Vetements用vintage Levi’s 重造的更可賣$1319美元，有價有市。

Fashion素來有最強的吸納能力，能夠把稀奇古怪的東西變為人見人愛的貨品。Cook的分析是有一定道理的，時代不同了，人人都想潮都不是人人都能夠踩3吋高跟鞋和手挽3Kg手袋。市場愈來愈大，產品愈來愈平民化也是在所難免。愈「醜樣」愈好賣，背後反映了時尚消費者的心態轉變，要潮，也要舒服，不要傳統的「美」，但一定要人有我有。

相比更高價的名牌高跟鞋，筆者認識不少女生更想買Balenciaga的Triple-S，因為行到走到。

source: BOF

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1. Alisa Kuzembaeva

Медное пальто доступно в lappartement.ru и через директ #fauxfurcoat #fauxfur #шуба #искусственныймех #alisakuzembaeva

ALISAKUZEMBAEVA（@alisa_kuzembaeva）分享的貼文 於 2017 年 10月 月 29 10:41上午 PDT 張貼

Alisa Kuzembaeva 畢業於倫敦Central Saint Martins 女裝設計，但之前讀過建築，設計誘惑性感得來又有點概念化。其2018春夏系列主題是 “packaged woman.” Kuzembaeva 用食品包裝膠袋結合小資女人造型，拍攝的造型照片有 Balenciaga by Demna Gvasalia味道。Kuzembaeva說，她想用父權社會的元素反諷，從而為女性充權。無論你能否理解她背後的理想，她的作品可穿性都極高！
 
 

2. Alexandr Rogov

Alexandr Rogov對俄羅斯人民而言，本身就是非常出名的stylist同電視節目主持人。近年轉型為時裝設計師，上季(2017秋冬)的天橋系列獲利高度評價，作品可穿度極高，把運動休閑、女性化元素、粉紅粉紫色和羽毛等結合起來。雖然原創度低（有點Dior、有點Saint Laurent、有點Gucci），但總體效果有趣而且順眼。筆者疑問為什麼別人抄考的能力都那麼高？難道真是國家的時裝運亨通？
 
 

3. Turbo Yulia

Yulia Vorobieva 早在2014年便獲得  Opening Ceremony入貨，未來感十足的頭盔和cap帽是招牌貨色。之後她踏足成衣設計，每年推出小型系列。Yulia 的作品有點像Gosha，都是充滿90年代的老套感覺︰運動parka、過大的 concert t-shirt裙，令人想起Backstreet Boys。因為這些就是Yulia 成長時代最hit的東西，也變成了今天最潮的東西。
 
 

4. Mach & Mach

Mach & Mach由格魯吉亞姊妹花 Nina and Gvantsa Macharashvili組成，據說Katy Perry也十分喜歡。作品風格十分奢華而且女性化︰水晶、閃片、反光膠片……有點Valentino的味道。
 
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5. Artem Shumov

男裝品牌Artem Shumov是今年Mercedes-Benz 俄羅斯時裝周亮點之一，Shumov喜歡把傳統西裝與趣怪元素糅合，希望把俄羅斯的過去和現在連接起來。Shumov說，今季的造型是普希金(Alexander Pushkin)時代的學生，也可以是今天的時裝人。筆者覺得花美男styling效果一般，衣服有點過時，但設計師懂得講故事，有進步空間。

Source: vogue fr

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