Angus Chiang：呈現我的台灣文化特色 | Ming’s Faculty

就在倫敦2017秋冬男裝時裝周的發布上，曾掀起一場網絡騷動，天橋上出現了中文繁體字句的設計與男模手持的珍珠奶茶，讓媒體議論紛紛；緊接着2018春夏巴黎時裝周，就在Rick Owens與Louis Vuitton兩場騷之間， 出現了更吸引眼球的玩味系列：以塑膠材質、大頭鞋、庸俗的高飽和度配色貫穿，跟巴黎的時尚氣場截然不同。他是來自台灣的Angus Chiang（江奕勳），首位入圍LVMH Prize的台灣設計師，並上巴黎時裝周日程； 將「台式美學」發揮得淋漓盡致，化作幽默設計。「我覺得台灣沒有很特別的文化，這裏有太多外來的東西， 我希望把眼中的台灣文化，變成一種文化特色。」Angus說。

打從首個完整的畢業系列開始，Angus一直都在以台灣的文化作主題，珍珠奶茶、課本、檳榔、電子花車、台灣機車文化通通被他搬上T台。過了五季之後， 開始一些新的想法。「想今次做關於台灣的城市美學， 城市的街道、招牌等被聚焦成台北美學。從小在台北長大，根本不用特別找題材，靈感自然就有。因為這裏有太多外來的東西， 我希望把自己眼中的台灣形態帶給大家， 但這不是代表真正的台灣文化。」從小看台灣街上的彩色路牌、早餐店用上濃烈色彩， 在Angus眼中就是生活的顏色，也是城市的色彩。

Angus說品牌的DNA是色彩、幽默跟趣味，於是他想到把有點好笑的文字在設計上面，雖以男裝設計為主，服裝形式並沒有規限性別， 而且非常colorful的。「我希望大家看到會有點會心微笑，沒什麼特別的，只想大家可笑笑這樣子。」這樣的理念再次伸延到今季系列當中，把菜市場裏的景象，在天橋上呈現。「那些阿姨大媽穿得很幽默，她們送小孩上學後， 套上手套就開始工作，我喜歡這種穿搭方式，感覺得很真實，我的創作概念、色調都從她們而來，也啟發了我把騷場想做成這樣子。」這種思維讓筆者好奇，Angus有沒有被什麼設計師或品牌所啟蒙？「沒有特別喜歡的服裝品牌設計師、服裝類別……最喜歡Nike，啟發大部分來自台灣的東西：街上人們的衣裝、一些運動服的細節更影響我創作。」

畢竟大家都認為LVMH Prize比賽是當下進軍大舞台的理想階梯，對於Angus來說，入圍無疑是個較好的起步， 同時亦為他帶來意想不到的挑戰。「剛創業的時候，由於我沒有在倫敦、國外讀過書，卻很幸運在畢業的時候， 從London Graduate Fashion Week得了一個獎，就開始到不同地方參加時裝周，也很幸運在LVMH入圍，得到進入巴黎男裝時裝周的機會。對我來說最困難，還是怎樣與國外的連結。雖然在倫敦、溫哥華辦過騷，都是別人為我做好所有製作上的配套，而第一次要在巴黎自己安排所有事情好難。」台灣時裝業條件不夠理想，Angus開始要找showroom賣貨，然後搞騷也要找製作公司、stylist等，他說一切事情之前也都沒有人教，上課也沒有學過的，一下子遇到太多困難。「我只能把握時間在巴黎的日間發email去問人，當時經濟條件又不是很好，只好一直拜託別人幫忙，找朋友幫手聯繫，開始時連PR都沒有，都慢慢地學習、調整做，到現在比較好一點。 」

每段經歷都會讓人成長、轉變， 面臨第四季走騷， 曾經在風格上有一絲動搖。「我想過要簡單一點，討論過後，想到他們（ 巴黎時裝周單位） 一開始找我們過來就是這樣子，如果變成了迎合巴黎主流的品牌就沒意義了，所以我們決定要保持這種不一樣的形象。」聽起來，彷彿是受到商業因素的影響，「多少有考慮過商業因素，也曾製作黑色單品希望吸納更多客戶，反應卻不似預期，更發現大家對這個品牌的色彩印象很深，當時buyer買了很多黑色衣服， 到頭來卻賣不好。」
在網上搜索Angus Chiang，有不少以「看不懂」作標題的文章，這倒讓人想知道顧客羣的模樣。「客人跟我想像的不一樣，有爸爸幫小孩買， 也有些人會整套買， 幾乎是捉摸不到的類型。當然，自己會幻想他們應該是跟我一樣，是個開心的人吧！」

台灣土生土長的Angus Chaing（江奕勳），2013年以畢業系列參加London Graduate Fashion Week獲獎，2015年正式成立男裝個人品牌，曾於倫敦時裝周及溫哥華時裝周亮相；2017年入圍LVMH Prize及後獲邀登上2018年巴黎男裝春夏時裝周，並繼續以台灣為創作原點。