ANGELA YUEN 袁澧林 ⸺ 希望能成為更有 POWER 的人｜MING’S 九月號封面人物

莫說香港有逢紅必反的習慣，掛起米芝蓮的餐廳也要預咗接受諸位「食神」來挑骨頭，愈響亮的名堂就必需負上愈沉重的壓力吧。上網一搜袁澧林（ANGELA YUEN），WIKIPEDIA 刻上「文青女神」的招牌，大概只是記者和大眾為藝人分門分類的 CHARACTER。「我很怕這四個字，文青在香港好似很負面，會拿來笑人，我有時也會。但其實我覺得在香港做文青都幾辛苦，好像要學識非常淵博才可以做文青，其實文青門檻沒有這麼高？可以只是單純喜歡文學，喜歡看書，不需要有任何較量或比拼在其中，不需要證書、入場券，只要對生活、文學、文化的熱愛有所表達。」文青招牌是ANGELA抗拒的稱號，卻無阻她分享電影文學時的熱情，切足不能適履啊，喜歡就是喜歡吧。講到書本，ANGELA就馬上打起精神。「最近有個很好的經歷，有本很喜歡的書，叫《渺小一生》（A LITTLE LIFE），書入面我學了很多東西，活在世上就是要學習如何 TACKLE PAIN AND LOVE，我覺得這兩個東西，是世界上最重要的元素，它們會一直纏擾著我們的一生，不斷發生，如何處理痛苦，如何愛自己，再將愛RADIANT這個世界，如果POSSIBLE的話（笑）」

可能是因為心中總是充滿雀躍和好奇，袁澧林的眸中好似總是滿天星河，浪漫主義的她講起電影和文學時，語速也不自覺急起上來。沉浸需時、領悟需時，作為一位當紅的演藝者，能有意識地將世間事物的感受化為藝文形式是奢侈之事，可是同樣地，作為一位充滿影響力的人物，好好INPUT才無愧於OUTPUT的角色，我想，袁澧林正在盡力和享受這個過程。與其說她是個文青或女神，她可能只是個擅於體會生命的善良女生。

GAIN MORE POWER

或能把觀眾由主流帶入非主流？

#《窄路微塵》的提名，對你來說是一個重要的里程碑嗎？

我們拍《窄路微塵》時其實本身沒有對它有太大的期望，但在疫情期間，大家也感受到那份艱辛，也是誠實地呈現或重現了當時的處境，沒有想得太多，後來有個不錯的成績和票房，也是對團隊的一份回報。你說里程碑的話，也絕對是一個里程碑，因為對我們來說也是種肯定，也為我帶來很多新的機會。

#有人說人當經歷高峰後，都會有強烈的失落感和空虛感，你有感受過這些瞬間嗎？

我沒有的，因為我去的幾個場合，感覺都是後勁比較強，去的當刻反而不是情緒最高漲的時侯。例如去金馬獎時，感覺離開了自己的家，去了陌生的地方，但又清楚這是個很高很高的電影殿堂，去到現場時，如何應對這種場合，就是無什麼事也不要動，觀望為主，靜觀其變。而且當時的感覺很遲鈍，很多感受也不懂梳理。再回到香港的金像獎又是另一個 MILESTONE，我的感覺都是在後來慢慢堆疊。後來得到很多不同的劇本和邀請，終於自己可以有更多選擇，現在有種愈來愈開心的感覺，因為未來好像很有前景，知道自己可以有很多很好的角色，而比起以前的自己，現在可以作選擇。

#整體來說，你覺得是電影劇本將角色性格引導出來，還是因為導演們看中演員和角色擁有的潛在共同性？

我有個 THEORY，就是覺得每個人都總會有大家相似的部份，所以任何人都演到任何角色，只是看怎樣呈現，《窄》的演導看準我的，反而是因為我「不像這個角色」這一點，有個強烈的反差，本來「不像這個角色」反而說服到別人覺得像，也是另一種的好。

#有意識地想挑戰過不同的角色嗎？

除了在香港發展之外，我也希望去其他地方嘗試。只講角色的話其實可以有很多FANTASY，但其實角色好，也要劇本好，我們最近也會感覺到在香港創作有些限制，我也想去台灣拍攝，整個體系例如線上STREAMING，也會有很多機會。

因為時間有限，我們可以選擇迎接一些比較INDIE、WEEPY、QUIRKY 的種類，但也可以做些非常 COMMERCIAL 的東西，雖然對戲劇要求或演技深度可能會比較低，但短期內，我可能會傾向選擇較大型的東西，接觸面更多點的電影或劇集。目前的還有幾套戲還未上，有三套也是比較主要，我拍了很多文藝片，但仍然覺得自己的 POWER 未夠大，我幻想自己如果做了些比較商業的電視劇，更多人認識我後再做很 INDIE 的東西，或者能把更多人帶去這類 CINEMA。

不過有時我也會很傻，會計算那些VIEWS，但也會想，或者那些（較小眾的）電影可能影響力又會更深呢？可能他們看我們一兩個小時的電影會被我們感動一塌糊塗呢？有時不能這樣計算和衡量。但總結來說，我現在有意識自己需要GAIN一些POWER。

DREAM BIG & MAGICAL MOMENTS
期望香港可以開創奇幻多元的電影題材！

#對這個年代的港產片有什麼感受？

感覺很多，因為我是文藝電影愛好者，很開心見到香港有很多家庭倫理、情緒病、邊緣人的故事，其實當社會很快樂的時侯，很少人會主動聆聽這些人的故事和題材，因為香港現在生病了，才會有這類型題材，這類型電影對角色的演技要求比較高，因為有些比較沉重、複雜的東西滲雜，我覺得很厲害，但要講對未來港產片有什麼期望或變化，希望可以再有些突破，知道資金所限，所以只能拍些較低成本的文戲，所以將來很考驗香港電影人如何在很細的成本創作出很MAGICAL的東西，可能狂想一點，《EVERYTHING EVERYWHERE ALL AT ONCE》（媽的多重宇宙）也是荷里活製作中較低成本的電影，但也很期望香港可以開創這些奇思妙想的題材，一起嘗試如何高效達成理想效果，就好正了！

#你為日本歌手 VAUNDY 參演的《TOKIMEKI》MV 得到很好的評價，能分享一下這過程和深刻的感受嗎？

好開心，第一次和日本的團隊合作，也是第一次見識他們的創作模式。DREAM BIG，就是他們的製作也連繫著這首歌，每一分每一秒，角色DOROTHY如何找尋自己的家，接受挑戰，用跳舞去串連起來，全面感受到他們的創作力和細緻度。每次朋友問起我們是怎樣拍，我也很雀躍地分享。我在香港拍過MV，可能香港的現場和準備太有限制，大家也好容易焦頭爛額。VAUNDY 在資源較多的情況下，可以很高效、很仔細地製作。記得有個SCENE他們預先用網上影片剪緝，製作了一個DEMO給演員參考。跳舞也很厲害！（你練了多久啊？）兩天，很仔細，日本排舞師預先拍攝了教學，更拆分了每個局部的動作讓我參考，讓我自己在家可以練舞，但整體情緒和氣氛就到了現場再融入。

#你應該也收穫了不少來自日本支持者，你覺得日本和香港的粉絲有什麼最大的不同？

應該有（細聲）。日本人很熱情，很尊注和很投入，所有眼睛都會望住你，他們會有很多反應，可能你有一個小動作，他們也會比反應，很認真感受你所有舉動。香港人內心可能就會比較質疑一些，我自己也是香港人，我被日本人這樣衝擊一下之後也有反思一下，好像在香港訓練下的人很難很單純或熱情地看待事情。最近我也去英國看了幾個 SHOW，其實我本身個人很容易哭，很多反應，發現去了外國才找回這種感覺，好像忘記了自己可以有這麼多感覺。
香港的文化和氣氛好似會壓縮了人的情緒和表達，可能會怕這樣會出醜，那樣又會被批評，最後發現可以是自己JUDGE自己。（在大家這樣投入的情況下，你會不會更容易放電？回報一下他們嘛）會呀！我很少有現場表演的機會，其實很需要大家的支持，需要大家的ENERGY才會覺得有安全感，所以他們給予這份安全感，我就更願意表達了。在香港可能會想「算啦大家可能不想聽，收起來算了～」

BOOKS AND MOVIES, PAIN AND LOVE
最近的偶像是 MARGOT ROBBIE ♥

#你對於書和電影有著很深的熱愛，兩者對你的藝術創作有什麼樣的影響？可以分享最近喜歡的電影和書本嗎？

極大的影響，可能近幾年有真正的變化是18、19年，最大的關係是因為我的文學、電影的增長。可能沒有直接的關係，但它豐富了你的品味、令人有更好的審美，讓人更接近個世界，也提供了更多不同美學角度的眼睛去看待這個世界，它可能是很抽象的東西，未必是實質的技術，但卻有它的思考。

最近有個很好的經歷，有本很喜歡的書，叫《渺小一生》（ A LITTLE LIFE），在四、五年前還是很新的書，係書入面我學了很多東西，活在世上就是要學習如何 TACKLE PAIN AND LOVE，我覺得這兩個東西，是世界上最重要的元素，它們會一直纏擾著我們的一生，不斷發生，如何處理痛苦，如何愛自己，再將愛 RADIANT 這個世界，如果POSSIBLE（笑）。最近去了倫敦看了《渺小一生》舞台劇和 SCRIPT BOOK，看了小說文本和舞台，都覺得獲益良多。

電影方面，就一定要講《BARBIE》了，這套戲真的很厲害，我沒有要在戲院重睇電影幾次的習慣，但我看了三次《BARBIE》，因為真的很神，它能夠講女權而不講女權，講女權同時講人權，講點樣生而為人，它在很多方面也做得非常聰明，重點是他是個商業電影，卻有很多東西讓你帶回家思考。

#有計劃將來在其他藝術領域嘗試新的挑戰?

MARGOT ROBBIE 在《BARBIE》中除了是演員，是 CREATOR 也是 CURATOR 的角色，我思考過，這可能不是短時間內發生，但我很清楚我的方向一定會是拍戲和拍劇集的方向，所以未來希望可以慢慢建立這件事，現在香港的電影業仍然是 MALE DOMINATE，但有時女性的視覺在某些電影的故事來說亦很重要，所以希望自己可以再叻一點，如剛剛所說，GAIN 多一點 POWER，希望成為 CURATOR（你會把 MARGOT ROBBIE 當作最近的 ROLE MODEL 嗎？）係！希望可以影響和主導更多事情的發生。

FAITHFUL TO YOURSELF
明白。

#如何在活出「真誠」和「善良」的本質，曾面對過批評嗎?

我對自己的性格都有信心，大概就這樣的形態了，剛剛入行時，古生常常說道理，呢行就是「鬥長命」，但現在又愈來愈明白了，個道理就好似是考你如何 MAINTAIN CONSISTENCY，因為我是一個表演者，不是一個YOUTUBER，如果面對批評，可能大家對我的批評是「只一個MODEL」、「只是娛樂化」，但這些是不能改變的事，我可以做的只是做好表演，改變大家看待的眼晴，如果有夠強的信念，不是單單講要紅五年，但是只要 TRUELY FAITHFUL TO 自己的作品，十年二十年後自己也會看到。

#你享受現在自己的狀態嗎?

幾好，現在可能是頂峰，是自己的最好狀態，應該唔會再好。（不會對未來有恐懼？）我是個居安思危的人，可能每次出席重要埸合時，我都會同自己講：「嗯，我呢個MOMENT真是靚到癲，但我知下一個MOMENT未必會咁。」在金像獎時我也知道自己是焦點，但我也清楚下一次就會是其他人，我也覺得無問題，因為我也經過過慢慢走上來的感覺，一些比較低潮的時期，可以做的只是增進自己，沒有其他事可做，增值自己，機會來了才抓得住。（你會特別抓實這種高光的時刻嗎？）沒有，就是「明白」，好就好，不好都會「明白」有這些時候。

#你認為「運氣」和「努力」在成功路上的比例是怎樣？

運氣可能少，但很決定性。當然我可以說運氣只佔10％，如果不然大家就不努力了，但其實這10％來臨時，是很決定性。所以問題不在於比例，而是有沒有做足那九成去迎接那些機會。