高訂界的天之驕子，她就是 Iris van Herpen｜聯手藝術家 Kim Keever 詮釋抽象且浪漫的流動剪影

高訂時裝騷跟平日主線系列的時裝騷有何區別？前者給予觀眾一場眼睛的盛宴，很多時候那一條條讓人目不暇給的晚裝裙已經超越時裝，高訂時裝騷更像一場藝術鑑賞。作為經典的高訂時裝品牌，最賺錢的設計未必一定是造價最高的高訂系列，反而是成衣系列中的配飾；那麼獨立時裝品牌，單靠營運高訂系列生存於時裝界的不是更難能可貴嗎？既然知道這像場不一定會嬴的賭博，為何還要下注碼？為何還要造高訂設計？

高訂界的天之驕子要選一位，那就是 Iris Van Herpen，品牌沒有像經典時裝屋的豐厚閱歷，設計師本人卻有異於常人的前瞻眼光，有遠見、廣闊的視野，系列的靈感來自天南地北——歷史、藝術、科學、工程，富未來感的3D-printing技巧，成為她簽名式的美學概念。

最新一季的高訂系列，Iris Van Herpen 這次的合作對象是一位來自紐約的藝術家 Kim Keever，他更是一名工程師，曾效力美國太空總署 NASA，他本人的作品可被歸類為抽象派藝術，雖然創作媒界為顏料，作品卻不止於呈現於平面的油畫，作品多以鏡頭攝下靜態的時刻，抽象中帶點浪漫的，像煙霧體態的裝置竟是透過個裝滿200加侖的水箱創作以成的，他的畫布，是一箱會流動的液體。

系列靈感源自古老的星圖，以及星圖中描述的神話和占星故事，而Iris對德裔荷蘭籍製圖師Andreas Cellarius於1600年出版的星圖《Harmonica Macrocosmica》尤其著迷。

隨著基因工程技術取得突破，加上成功孕育出人獸混雜胚胎，人類自文明誕生伊始的神話之夢，現在已轉至科學的領域。雖然人獸混雜胚胎的科學及道德問題仍未有答案，但系列指出此事已成事實。

系列中另一亮點來自一條以多層絲質布料疊成，配上黑色線條勾出變形面孔的裙子，有點像畢加索的抽象畫，隨著模特兒的步伐流動，跳躍，超現實帶點平靜的氣氛。隨後閉幕的兩個造型有著相近的結構，以花瓣般的形態從身體由內到外發展，不止於單單的覆蓋於身體的外層，而是立體地以溫暖陣陣的色彩將模特兒裹起，擁抱和包圍起來。

Iris Van Herpen那像骨骼和水昌般繁複的結構比其他品牌的高訂時裝更有遠見，這是我們可以肯定的事實，但就實穿度而言相信大家向來都會有所保留；而這個最新的系列 Shift Souls，不少造型通過透明的輪廓表現出輕盈的感覺，對比起以往的設計演變得可穿度更高，相信在未來的紅地毯場合上，這些裙子將會成為常客。

Iris Van Herpen的藝術品味，向來深得筆者歡心，數月前筆者更欣賞了曾於Iris Van Herpen天橋騷場上表演過的水底樂團 Between Music，他們從丹麥遠赴到港，雖說未看過 Iris Van Herpen的時裝騷，但那場音樂表演《馭水之音》，聽著演出者置身玻璃水箱內，從水底奏樂、唱歌，用一呼一吸喘息出樂曲的一部分，腦海中浮現的畫面，就只有 Iris Van Herpen 的設計。

Iris Van Herpen的美學和藝術品味是獨一無二的，只屬於她一位，是在別個設計師身上不會找到的影蹤。七年的時間，說長不長說短不短，她為高訂時裝寫上一場革命，高訂界天之驕子這個名銜，用來形容她就最合適不過了。