在不確定中前行：鄧濤 ELIZABETH TANG、譚旻萱 MANDY TAM 與張毓軒 SHIN CHEUNG 的勇氣與堅持｜MING’S 一月號封面人物

書上說：「魯莽和怯懦都是過失；勇敢的美德是這兩個極端的折衷。」大致意思是勇敢不是莽撞，也不是退縮，而是一種在危險或未知面前，能明辨是非、權衡利弊後，果敢行動的品質。所以，年少時與家人深思熟慮後，毅然踏入未知的譚旻萱 MANDY TAM 是勇敢；慢慢摸索、默默耕耘，一步一腳印走進行業的鄧濤 ELIZABETH TANG 是勇敢；找到志向後半路出家、義無反顧跨行追夢的張毓軒 SHIN CHEUNG 同樣亦是勇敢。

在這個由速度、曝光與即時回饋塑造的年代，三位新生代演員仍願意將時間與心力投注在表演的探索與修煉上，心中共同的願景，是成為作品能被大眾長久記住的演員。在不確定中，仍選擇真誠、專注地完成每一場戲。都說成功需要一萬小時的練習，願他/她們無畏向前，屬於他/她們成名的 15 分鐘總會到來。

能向 MING’S 的讀者簡單介紹自己嗎？

我叫鄧濤，英文名 ELIZABETH，來自新界。從事服務行業——服務劇本、服務電影。

最初是什麼讓你萌生「我想成為演員」的念頭？

其實我也不太理解，因為以前一直很確定自己無法成為演員。最初接觸表演，是在海洋公園「哈囉喂」做鬼，純粹覺得有得玩又有錢收，從來沒認真想過要當一名演員，也不覺得自己做得到。但生命裡不同比較關鍵的節點，表演藝術都會再次吸引我回去，令我想再多了解一點，再探索多一點。就這樣一步一步，慢慢發現，原來自己「或許可以」成為一名演員。

從興趣，到真正踏入演藝行業，這一路是怎樣開始的？

起初主要是拍短片，所以那時也沒有覺得自己已經「入行」。但也因而認識了很多以不同方式去說故事、去處理影像的創作者，覺得非常有趣，也很開心自己在接觸影像的初期就能感受到這股截然不同的能量。直到 2024 年接到較長篇幅的拍攝工作（VIUTV 劇集《哪一天我們會紅》飾演 SUGAR），或許那一刻才比較算是正式走進了這個行業。

你覺得新生代演員身上最重要的特質是什麼？你怎樣看待現在香港影視圈的新一代力量？

我覺得不同年代的演員本質上做的事都差不多，只是「新生代」在媒體多元環境下，自然多了一種媒介適應力。感覺不論短片、實驗影像、MV、電影還是社交平台，都較習慣在不同平台切換表達方式。

作為新生代的一份子，你希望自己能為演藝圈帶來什麼新的力量或可能性？

希望帶來一種既深刻又流動的力量。

當得知自己憑電影《女孩不平凡》入圍金馬影展「最佳女配角」時，第一反應是什麼？

開心興奮，抱抱自己，然後開始思考夜晚吃什麼大餐慰勞自己！

在電影《女孩不平凡》的製作過程中，有什麼特別深刻的體驗？

這次拍攝讓我很有印象的一點，是劇組裡女性的比例明顯較高，跟以往拍攝經驗有點不一樣，現場氣氛比較柔軟，沒有那麼大壓力。

片中有不少親密戲，劇組還特別安排了親密指導老師協助排練，對你來說這樣的安排帶來了什麼影響或幫助？

這也是我第一次接觸到「親密指導」。記得初次排練的第一件事，親密指導老師林微弋安排我和對手韓寧面對面，牽著對方的手，看著彼此說出名字，並承諾會尊重、保護對方。當下真的很強烈感受到這個儀式的力量，那份建立出來的信任不只讓親密戲更安心，也讓整個合作都變得非常順暢。

你通常如何準備一個角色？會做什麼功課？

會先從劇本出發，了解角色的成長軌跡與人物關係，再找尋角色與我之間的連結，然後慢慢延伸，探索角色的身體語言和重心狀態。另外，服裝造型對我來說也很重要。比如這次《女孩不平凡》，當我真的染了橙色，剃了超短髮型，再配上非常 LOUD 的服飾，很多東西就自自然然長出來了。

在演戲過程中，你最享受的部分是什麼？又覺得什麼最具挑戰？

最享受的是和對手透過角色真誠、真摯地交流，會產生 MAGIC MOMENT —— 比真實更真實。而最具挑戰的，是如何在多變的拍攝環境下，仍保持高度專注、真誠與敏感度。

工作之外，你通常如何照顧自己的身心狀態？什麼事情最能幫助你恢復能量？

煮一鍋熱湯，出一身汗，胡亂大叫。

你會如何形容當下的自己？覺得自己是個勇敢的人嗎？

我希望自己能成為勇敢的人，但暫時只能算是擁有冒險精神！

你想成為一個怎樣的藝人？或者說你希望觀眾在提到「鄧濤 ELIZABETH TANG」時會想到什麼？

想成為一個經典！：P 雖然這樣說很老土，但是我期望觀眾會想起的是我的角色、作品，或想起那個曾透過作品與他/她產生連結的感受。

接下來，你最想嘗試的表演或挑戰是什麼?

粵劇！

能向 MING’S 的讀者簡單介紹自己嗎？

HELLO, MING’S 的讀者，我是 MANDY 譚旻萱，一位除了工作時間以外都當自己是籃球員的藝人！

是什麼樣的想法，讓你在中學畢業後就決定全職投入演藝行業？當時有沒有擔心自己會做錯選擇？

中學畢業後我並非立即全職入行，直到一次工作長期與上課、考試時間衝突，我意識到每個機會都只有一次，在魚與熊掌之間必須要作出選擇，最後和爸爸討論後才正式決定全職投入。

是什麼樣的想法，讓你在中學畢業後就決定全職投入演藝行業？當時有沒有擔心自己會做錯選擇？

一直以來我都是一個相信自己決定的人，所以沒有擔心自己會做錯選擇，加上當時只有 18 歲，是一個「NOTHING TO LOSE」的年紀，不合適就再找方向。也感謝我是一個幸運的女孩，很快就找到了自己適合的職業！

家人或朋友當時有反對你的選擇嗎？

家人難免擔心，但在與公司深入溝通後，他們安心了不少。哈哈，借著這個機會和公司的同事們表白一番。現在回看，我很感恩加入了一個像家人一樣的團隊，也證明當初的選擇是對的。

入行初期有動搖過嗎？你如何面對？

其實沒有。反而一開始我抱著「不害怕犯錯，也不害怕發問」的心態，因為我就是什麼都不了解，那就不要裝懂。專心努力做好每一件事，厚著臉皮學習，很多難關自然就過去了。

你認為新生代藝人最重要的特質是什麼？

我覺得是創新。現在有很多平台讓人表達與創作，但也因為傳播速度太快，更要清楚自己在說什麼，想為這個行業留下什麼作品。

作為新生代的一份子，你希望自己能為演藝圈帶來什麼新的力量或可能性？

我相信只要每個人都做好自己、持續發光，力量和可能性自然就會像齒輪一般推動整個行業。這不是一個人的功勞，而是大家不放棄、一起努力的成果。

模特與演員兩個身份，你最享受哪個身份？覺得最困難的又是哪個身份？

我最享受演員的身份，應該沒有哪個身份是特別困難的，因為每一個身份都很有趣啊。每個身份都讓我遇見不同的人，我很喜歡和不同的人相處，然後分析自己和他/她們之間的互動模式，我就是這樣一個奇怪女子。只要是有趣的事，就不會覺得辛苦，再簡單的事情不有趣的話都困難吧！

不同身份之間會互相影響嗎？

有啊，每個身份根本沒辦法各自分開。有時即使只是出席活動，我也會為自己設定角色與故事。就如我們拍攝的那天，三人小團體裡面總有一個瘋癲的朋友會在中間，我就是瘋癲的那個，他/她們就總是很冷靜，這些就很像某些電影裡的人物！

工作之外，你通常如何照顧自己的身心狀態？什麼事情最能幫助你恢復能量？

好好生活，好好照顧自己，不要總是想著一些工作時或者各種不能控制的事情，這應該就是最近很多人常用的 TERM「不要內耗」。不想見人就休息，不想出門就留在家，把能量留給自己。對我來說，最能充電的是我的狗，每次一開門看到狗狗衝過來瘋狂地把我撲倒和舔臉，瞬間就能帶走我所有疲勞。我常常覺得我的狗可以沒有了我，但是我不可以沒有了我的狗！

了解到你從中學起就熱愛打籃球，成為藝人後也曾參與籃球表演賽。籃球陪伴你這麼久，你覺得它在性格或工作上帶給你最大的影響是什麼？

籃球教會我什麼叫真正的熱愛，也培養了我的韌性與安全感。沒有什麼壓力是一場 3 小時的籃球不能發洩的吧！那句極度老土的「搏盡無悔」精神，也影響著我的工作態度。

你會如何形容當下的自己？覺得自己是個勇敢的人嗎？

我認為我就是一個怪怪的直率女子，我享受自己的怪想法與怪情緒，這讓人生變得有趣。但有些時候大家都忘記了自己其實都是一個勇敢的人，不是真的要衝出來做些什麼事情，成為英雄才是勇敢的人。當你鼓起勇氣去說對不起，和別人說自己的困難，甚至今天踏出了一個不想踏出的門口，這一切都很勇敢啊！不是嗎？！成為一個勇敢的人不需要什麼太偉大的理由。

你想成為一個怎樣的藝人？或者說你希望觀眾在提到「譚旻萱 MANDY TAM」時會想到什麼？

我希望成為一個有實力、同時溫柔的藝人。有時候看到很多大前輩都如此厲害了，他/她還是會跟我聊下關於我的工作、關心我。這樣的人很厲害，沒有因為自己的成就而產生很多棱角，像是一些深山的大師，有智慧，但是很善良！我也希望有一天觀眾提到我名字的時候會說：「她是一個好演員，我很喜歡她的作品。」

接下來最想挑戰的是什麼？

我想嘗試更多不同的角色，也希望站上舞台表演。一路走在正確的軌道上，發掘連自己都未想過的可能性，這樣的人生一定很精彩。

能向 MING’S 的讀者簡單介紹自己嗎？

各位 MING’S 的讀者大家好，我是張毓軒（SHIN），一名演員，曾參與電影、電視劇、舞台劇及 MV 的拍攝與演出。今年有一部劇集叫《哪一天我們會紅》我有份主演。平日我喜歡踢足球與看電影，欣賞的男演員包括池松壯亮、FRANZ ROGOWSKI、PHILIP SEYMOUR HOFFMAN，還有很多很多……

聽說你曾是廚師，是什麼契機讓你意識到自己想成為一名演員？

我想這個契機早在童年時期已經出現。小時候家人經常看電影，那時仍是租影碟的年代。每逢週末，會與家人親自到影碟店挑選想看的電影，整個過程感覺很「隆重其事」。觀影時，我常會幻想自己是電影中的角色之一，或許正是那時，種下了想當演員的種子。

從廚師轉到演員，家人和朋友有什麼反應？

其實沒什麼特別的反應。不過我記得曾經問過一位好朋友，表示自己想嘗試投身演藝行業，問他會不會取笑我，因為我本身比較自卑。他回答：「黐線點會，鍾意嘅就去做。」

入行初期有動搖過嗎？你如何面對？

在剛開始的階段反而沒有太多動搖。或許正因為是起步之初，會更加義無反顧地投入其中。

你覺得新生代演員身上最重要的特質是什麼？你如何看待現在香港影視圈的新一代力量？

我認為是建立屬於自己的氣質。這個說法或許有點「玄」，也未必完全切中問題，但氣質涵蓋很多層面，包括內在與外在、行為方式及言談舉止等，某程度上可說是「相由心生」。

作為新生代的一份子，你希望自己能為演藝圈帶來什麼新的力量或可能性？

近年新劇與新電影數量不少，演戲的製作與進程都在改變，但我相信演戲的核心始終不會變。即使身處AI時代，許多事情可以被取代，但人與人之間真實的面對面交流仍然無法被取代。或許未必一定要追求「新的力量」，只要真誠地完成一場戲，徹底地感受當下，這本身已經是一種 NEW ROMANCE，哈哈。

《哪一天我們會紅》於五月正式播出，你在拍攝期間最深刻的片場記憶是什麼？

是在日本東京拍攝的經驗。在異地工作，反而少了一種無形的壓力，更能享受拍攝過程。雖然比在香港拍攝更辛苦，但一群人一起努力完成一件事的感覺非常難忘。（當然也希望可以多睡一點。）

如果用一句劇中對白總結你拍攝這部劇的感受或心情，你會選哪一句？為什麼？

「呢個世界冇嘢係 FOREVER 㗎啦。」月有陰晴圓缺，一切終究會迎來終點。拍完播完，LIFE GOES ON，而當中的收穫，就自己袋入袋。

在你參與過的作品中，哪一個角色讓你感受到最大的突破？為什麼？

我會選擇《那年盛夏，我們綻放如花》中的石曉陽。這是我第一次接拍劇集，也是首次擔任戲份較重的角色。劇情涉及殺戮與人性，情緒張力非常強烈，過去從未接觸過。而且角色性格與我本人亦有差異，因此我對自己的要求提升了很多。陳健朗導演本身要求亦極高，也令整個團隊都必須時刻保持最佳狀態。

你在選擇作品時，有沒有特別在意的元素？（例如：角色多樣性、劇本深度、導演風格、拍攝團隊…）

問題中提到的元素如果全部同時具備，那就真的是「黐線」了。每一個元素都很重要，不過若要取捨，我會稍為更重視劇本本身，畢竟「一劇之本」。

你通常如何準備一個角色？會做什麼功課？

我的方法很 OLD SCHOOL，很多荷里活演員如 MATTHEW MCCONAUGHEY、ETHAN HAWKE 都會採用，就是熟讀劇本。熟了，再說，哈哈。

在演戲過程中，你最享受的部分是什麼？又覺得什麼最具挑戰？

演戲是一種自我表達的藝術。即使有既定台詞，當你在過程中感受到你自己，或感受到對方感受到你，那一刻會非常美好。至於挑戰，可能就是 NG。有時按開了笑掣或對白出錯，都會有壓力。