以花的姿態透視品牌的美學語言：ALEXANDER MCQUEEN 的玫瑰代表熱情，高貴與忌妒

時裝鬼才 ALEXANDER MCQUEEN 一生的傳奇仍然烙印在我們心中。這位設計大師曾經這樣形容玫瑰：「我用花是因為他們會枯萎。」花開花落本是最自然不過的事情；對於他而言，卻是激發靈感的來源，無論是針織或緹花上的花形，或是印花、刺繡，甚至是一整件玫瑰連身裙，都是 MCQUEEN 最鍾愛的元素，雖然知道紅色也是 MCQUEEN 的代表色之一，但究竟為何？

「我用花是因為他們會枯萎。沒有甚麼是永恆的，所以這個設計才會有脆弱的部分，是在說明沒有甚麼是永遠的，美貌會消失，很多東西都是一體兩面，像是美麗的容貌和衰老、生命和死亡。」花朵就代表著自然力量的根源，MCQUEEN 天生敏感而浪漫，因此艷麗極致，枯萎時更顯極致的玫瑰，自然就成了 MCQUEEN 靈感的泉源。MCQUEEN 說過「我做的所有事情都是為了和自然做連結。」他最早出現的玫瑰花創作就是1997年秋冬系列，當時 ALEXANDER MCQUEEN 正鑽研 HG WELLS 1896 年發表的科幻小說《THE ISLAND OF DR. MOREAU》，小說以第一人稱的手法講述了一位英國青年 EDWARD PRENDICK 在一座孤島上的奇異經歷。EDWARD 在船難時被一艘船救起，該船航向了一座小島，卻被船員丟棄在島上。其後他遇見了該島的主人莫洛博士，莫洛博士原本是一位學者兼外科醫生，卻因為殘忍的動物實驗被倫敦學術界驅逐，之流落荒島繼續進行實驗。MCQUEEN 將其孤獨感投射在時裝上，最愛的模特兒之一 STELLA TENNANT 更是身穿黑色皮革裙子，展示出激光切割的鏤空玫瑰花設計，手上更是拿著刀片。

講起 ALEXANDER MCQUEEN 與玫瑰的關係，可以說上幾天幾夜，於是關於他和玫瑰的展覽亦多不勝數。MCQUEEN 活在不愉快的童年中，卻因為這些不安與黑暗激起了他的創作力量，亦將他與帶刺的玫瑰連結了起來。直到好友及母親離逝，他不敵嚴重抑鬱的籠罩，2010 年，在母親喪禮前一天他選擇用心愛的皮帶自殺，終結生命。英國 V&A 博物館在 2015 年籌備了MCQUEEN展覽——《ALEXANDER MCQUEEN：野性之美》（ALEXANDER MCQUEEN: SAVAGE BEAUTY）回顧展。50多萬心碎粉絲蜂擁而至，博物館甚至因此延長展期，成為V&A史上最多人參觀的展覽。挺拔參天的羽毛、凋零的玫瑰、生動的格子花呢、骷顱及骨骼……展覽上的作品衝擊感官及激昂人心。

《ALEXANDER MCQUEEN：野性之美》回顧展，創下高達66萬人次的觀展紀錄。每次的展覽，MCQUEEN 的感染力彷似愈來愈烈，後世更是呈現赤裸的性感與讓人不安地聚焦在死亡上面。乃至新任藝術總監 SARAH BURTON 上任，裙裝緊身胸衣上羞怯的粉色玫瑰或是鮮紅禮服上的凋零玫瑰花瓣，她繼承著MCQUEEN，用針線及服飾將花朵編織成詩篇。