劣鳩飯堂堂主回應：似雲吞多啲
話說安以軒的結婚當日才發生嚴重時裝車禍，75萬造價婚紗筆者認為相當似腸粉，而有幸獲本地抗劣食主義者劣鳩飯堂轉載，而堂主亦作出深度回應：「其實我覺得似雲吞多啲。」而轉載帖中另一網民亦有一個非常貼切形容，指婚紗似賽螃蟹，亦不禁讓人多添一層想像空間，其實設計師的雲端裙擺設計很有意思，意在激發人們的想像空間。
另外劣鳩飯堂堂主認為：「75萬一碟腸粉咪傻囉，睇黎佢地搵嘅設計師功力真係有限，設計到大眾都覺得有問題，不過我真係唔會着腸粉上身，俾人笑足成世點算，結婚喎。」但如果讓堂主選一款腸粉着上身，就推介：「腸粉黎講混醬真係世界級。」而且更有將香港地道小食帶出國際之效，都實在有其意義。不過比起食物中伏與時裝中伏，堂主仍然認為：「時裝炒車個個都睇得出嘅，但飲食雜誌伏人，真係伏咗好多人嘛！」而在婚宴之上，堂主寧可見車禍都不願食劣食：「新娘唔係我嗰個咪得囉，不過首先要有…（sad）。 如果我係食花生嗰個，我寧願新娘着劣禮服，都唔接受（婚宴上）劣食，始終禮服可以俾大家笑下（就算）嘛。」
重點回顧：時裝車禍現場：安以軒75萬造價婚紗畫蛇添足似腸粉（真心似）
經常要出席巴黎和米蘭時裝周的人，相信都會見過一位伯伯，喜歡以鄉謠歌手造型出現在各大品牌front row，甚至在一票難求的Dior高級訂製時裝騷都會看到他身影。他每次出現，都是一頂牛仔帽、一件皮褸、一條貼身皮褲或牛仔褲、一對黑色皮靴，以及同一個Dolce&Gabbana黑色側孭袋。相比起一身tattoo，走格調路線的Nick Wooster和張雙利，其實這位伯伯的造型打扮更自成一派。
他名叫James F. Goldstein，Jim或Jimmy是其暱稱，是美國一名億萬富豪，生於富裕家庭，畢業於史丹福大學，20歲已經開始在洛杉磯打滾。但有關他的年齡（傳聞已經74歲），以及發迹史，至今依然是一個謎。只知道他是投資房地產及建築，亦有傳聞他在七十年代是靠投資色情影片致富。但可以肯定的是，他非常有錢，不但是很多品牌的VVIP，更是NBA球賽的超級貴賓。去年3月，他更宣布將位於比華利山一幢豪宅，連同Rolls-Royce古董車、藝術品及其服裝收藏捐給洛杉磯藝術博物館，總值數億港元。他那幢豪宅Sheats Goldstein Residence鼎鼎大名，由已故著名美國建築師John Lautner設計，他在1972年將豪宅買下，是比華利山地標建築。他為人好客隨和亦很豪爽，喜歡在豪宅舉行派對，有不少荷李活電影、歌星MV、時裝雜誌，甚至舒拉寶娃的Tag Heuer廣告都曾經在這裏取景，Rihanna更在他的豪宅舉行生日派對。
時裝這東西，他在14歲時候已經接觸。早於七八十年代，他在著名時裝店Maxfield買衫已經買到成為VIP，連老闆Tommy Perse都幫他找來Jean Paul Gaultier巴黎時裝騷的邀請卡，而只要是他喜歡的設計師品牌，他都可以成為時裝騷座上客。縱橫時裝界數十年，他由最早期穿Claude Montana、Gianni Versace到Jean Paul Gaultier、Dolce&Gabbana、John Galliano、Roberto Cavalli，然後是Saint Laurent和Balmain，都愛得歇斯底里，愛到成為設計師的朋友，Gaultier讚賞他對時裝付出的真愛，更有指Hedi Slimane是以他作為2015春夏男裝系列的創作靈感。2013年，他更創辦自家品牌James Goldstein Couture，在米蘭Via Monte Napoleone開設陳列室。別人怎樣看他的造型，他的品牌設計，還有那些糜爛私生活，他都毫不介意，這位伯伯只拋下一句：”just for fun！”有錢的確可以任性，但活到這年紀都仲可以任性不羈，其實都是一種人生智慧。
一般香港女生身高都是160cm左右，筆者高160cm，屬於腰長腳短一族，所以很羨慕身高有165cm的朋友，特別是那些身形比例好的女仔，即是腿長的，著褲好睇到不得了，我這些腳短的，什麼mom jeans、boyfriend jeans、cropped pants都要絕緣，否則穿上之後變得又肥又矮！
除了不穿著某些褲款，避免成為時裝車禍當事人，其實有些你同我都輕易做到的穿衣配搭技巧，令自己看起來高幾吋，就讓我獻醜親身示範。
其實每天在街上都有不少穿高跟鞋上演時裝車禍的女士們，車禍的發生不是她outfit有問題或鞋款核突，而是她的posture有出事，筆者每天都看見穿上高跟鞋「趷吓趷吓」行路的女人，seriously咁樣真係好唔靚，I’m really sorry for her Altuzarra & Jimmy Choo！每個女人都貪靚，高跟鞋是你的「武器」，同時是你的「敵人」，所以一定要選擇walkable的鞋款，厚底platform 高跟鞋是著唔慣高跟鞋和因工作需要而經常要著高跟鞋的女士們的不二之選，特別是鞋弓位置不太斜的款式。
另外，有腳踝搭帶的鞋款、較寬的鞋跟和防跣的鞋底都是你值得投資的設計，可惜大部分設計師品牌都不能滿足第三項，沒有紋理的鞋底非常容易令你滑倒，唯有自己買鞋後作「後期處理」，花錢為鞋底打掌。
因為長得不高，無論T-shirt或襯衫，筆者盡量挑選V領設計，因為V領能營造出倒三角形的視覺效果，把焦點從腰間提升到衣領位置。
我特別喜歡一些用輕巧布料設計的襯衫，因為適合不同季節穿著，即使穿上較修身剪裁的西裝外套仍然活動自如。
要增高，最magic的方法是穿上能剛好完全蓋過（係「剛好」呀吓！）你厚底高跟鞋的寬腿長褲，160cm都即刻變170cm！溫馨提示，買褲或去裁縫改褲時最好穿上你的厚底鞋，方便修改合適長度。
如果你選擇高腰褲設計，視覺上更額外增高兩吋。另外，如果想更顯瘦，愈寬闊的褲管令你的腰圍看起來更細。
對於身材嬌小的朋友，迷你裙你一定能駕馭，穿得好看，可是擔心容易走光的你其實也有其他選擇。一條穿上身約到小腿位置的midi dress是你的好幫手，令你看起來更斯文大方；避免穿接近腳踝的maxi dress，這可能看起來較笨拙。
與maxi dress一樣，所有長款外套都不是矮人的好朋友，長度近膝蓋甚至過膝蓋的款式都應該避免（如果你不想穿高跟鞋的話）。最好的長度是衣身剛好蓋過臀部的設計，以保持整個造型的比例。
照片來源：鄭欣宜Facebook
整個專題也圍繞着「#時裝車禍不是禍」這個課題，其實時裝車禍這個名詞確實最先出現於大眾媒體，一眾fashion police、八卦雜誌等，以juicy角度對藝人評頭品足。但其實於媒體立場而言，衣服始終是穿在真人身上才見真章，搭上品味、對個人體形與衣服剪裁的認識，揀選最適合自己風格的衣物之言，確實是能夠分出高下，車禍與否只是巧立名目的詞語，其實不少媒體還是真心想探究穿搭範例與技巧，只不過好些時候，抽水與評論，也是一線之差。
傳媒的角色在於引起討論，並以不同的角度評論一件事，但也理應有底線，可以幽默可以笑，但人身攻擊導致網絡欺凌，就絕對不是一件讓人樂見的事。攻擊身材肥瘦、樣貌並加以標籤，再引起群起攻擊、孤立，將心比己也絕不是件快事，那媒體的立場到底應放在哪個程度？車禍可以是件教人鼓舞的好嘗試，也能是件具毀滅性的事，對事不對人，也是最深層的硬道理。
安以軒身穿法國時裝設計師Stephane Rolland訂製婚紗
之前婚紗相咪幾好，襯對白波鞋清新又簡單
經歷上年盲年，今年雙春兼閏月引來喜事不斷，繼丁文琪、王君馨帶來婚紗浪潮，最近終於到台灣女星安以軒於夏威夷出嫁。雖然她的婚紗照也引來一陣豔羨，但婚禮的婚紗卻讓人失望，雖然找來法國時裝設計師Stephane Rolland量身訂製婚紗，造價高達288萬台幣（即約75萬港幣），原來的設計打算讓腰間繫上蝴蝶結的新娘，就像蝴蝶般漫步雲端，但無奈裙擺效果不似預期，更有網民認為…就像一碗水餃，還要是放隔夜黏在一起的水餃，筆者就覺得好似…炸兩／豬腸粉。
真係好似…（筆者構想圖）
其實，去掉豬腸粉裙擺，其實貼身婚紗款剪裁緊貼安以軒體形，有潛質成為有性格又夠格調的簡約之選，但就因畫蛇添足，加了一長串無謂厚重又雜亂、不夠俐落又讓人費解的裙擺，就由氣質變車禍，真係喊都無謂。其實希望拖尾，揀選較為輕身的薄紗，又或不多添無聊detail、愈簡單愈好才夠現化感，現在就是現代不夠現代，古典又不是古典，夾在二者之間不上不下，車禍有時還真的躲不過。
時裝車禍這個名詞的始作俑者，只要有上面書的網民都知，就是前名高登天后的瓊姐，如今演變為在面書擁有六位數字Like數的專頁，King Jer娛樂台。
如果沒有King Jer（及佬訊，另文）這些專頁抵死鬼馬的帖文，網民茶餘飯後會少好多歡樂，但作為媒體人，深明網絡的影響力可大可小，尤其是時裝媒體人，一方面樂見網路上就穿戴熱烈討論的氣氛，另方面卻也擔心肆意批評及月旦的風氣，會形成網絡欺凌甚至公審，久而久之，會窒礙創新及嘗試的勇氣。
可惜，作為最有資格講時裝車禍的King Jer，今次也避答了這核心問題，唯有時刻提醒自己，不要成為自己討厭的人吧。
好難用文字具體形容人的品味，因為品味好主觀。
絕對係 Gwen Stefani，身材好，保養得宜，紅唇金髮在她身上不會覺得過氣，真的很少看到她失手。至於香港的永恆fashion icon， 一定是梅姐（梅艷芳）。
男星比較悶，好多場合都係一套老西搞掂，女裝有趣好多。
我記得04、05年左右，初中生好興著褲腳勁窄的「瀨屎」牛仔褲，再加對Converse，那時好多女仔男仔都是如此，現在回想覺得好恐怖，「點解會興？」
白色襪。
好低，部分香港人去日本旅行行街，會覺得當地人著衫好潮好型，但如果在香港街頭見到這類人，好多時都會「藐佢哋」。
不覺得自己有這般能力。
同意，英文有句說話叫”A for effort”，意思是”you failed, but at least you tried”，從來都唔會否定那些「時裝車禍」的勇氣，著出來效果怎樣，係另一回事，但至少他們肯嘗試。
高登天后瓊姐，為高登討論區著名會員，別名無數，其網名來自英皇歌手鄭希怡一次訪問中自稱，經常發表對娛樂圈歌手及樂壇的見解，早期因常維護容祖兒而被網民譏為英皇打手。近年發展其社交網絡平台，面書專頁King Jer娛樂台粉絲人數達廿多萬，具有一定影響力。
佬訊這個成立短短兩年的面書專頁，由兩位分別讀政治行政及經濟的後生仔Jonathan和Fred主理（離成佬之路還遠），專頁格言：讓Lifestyle回歸生活，願諸君優雅地「佬」去，以平實貼地的筆觸，品評男士衣著打扮，行文活絡但不尖酸，雖然沒有迎合網絡世代只講情緒要爆要狠的特性，依然得到廣大網民垂青。
J：這個term幾好笑。我覺得是有時裝車禍這回事的，我們只是普通人，普通人打扮基本上不用從時裝出發，反而是得體合理，好像西裝要合身，要因應場合打扮等等，這些是基本功，有了基本功才好去作嘗試，否則便好易出事。
F：其實用時裝實驗失敗會否好一點？有時著錯的後果不一定去到炒車這般嚴重。
J：車禍是由駕駛者促成的嘛，我們不過是目擊證人，充其量是陪審團。
J：其實我們寫的不是時裝，行到好前、實驗性的，甚至設計師品牌，都不是我們關心範圍，我們只是覺得，無論怎樣創新，都要建立於基礎認識之上，你不懂穿西裝那些骨子眼位，怎能未學行先學走，亂穿一通？
J：最失敗的一次嘗試，係讀男校的我第一次約會，悉心打扮，HMV買的Led Zeppelin band tee、一條好鬆的洗水牛仔褲加對adidas Superstar，還搭多件H&M買的短袖恤衫，自覺著得好型，之後回想才知當日打扮非常之「毒」。應該好失敗，因為之後那個女孩沒有再找我了。
F：外國讀書時，有段時期常聽Tupac這些Hip Hop經典，所以into這些打扮，會著好大件衞衣及shaggy pants，其實一點都不適合自己。另有一樣好易衰，就是一些好多細節、暗花呀類似去蒲的恤衫，好”「MK”。
J：功能性、單色、歷史感。
F：簡約、功能、舒適。
F：感覺上得幾種style，韓風、preppy look，整體比以前企理很多，但變化少。
J：林雪是型的，徐錦江OK，他真是實驗性的，你不會從他身上expect平淡。
J：湯唯、林青霞。揀林是因為她過了年華最茂的時間，但仍然穿得好看，就證明她真是很OK了。判斷的標準是能否優雅地老去。
F：只要比較一下羅蘭姐及家燕姐，你就會明白。
由兩位90後後生仔成立的面書專頁《佬訊》，有感市面上評說男裝的文字太離地太沉悶，遂落手落腳自己寫，因16年立法會選舉品評一眾候選人衣著，網民深感共鳴，專頁人氣急升。
如果有天你在街上或任何公眾地方看見我衣服心口有一大灘礙眼的水漬，甚至乎是三分一個身濕了，我不是行衰運俾噴水池顏射，更不是得罪了人被潑某種液體，我只是吃飯時不小心濺了一小滴餸菜汁在我的衣服上，是的，真是小小的無傷大雅的一滴 ……本來。
所以也請別大驚小怪，最好扮見唔到就最體貼大方，事關這種事情每個月至少有兩三次發生在我身上，有時上身有時下身，而我，今次我都解釋不了到底是什麼星座在我的命盤上的什麼位置產生了什麼影響，總之每一次，是―每―一―次！我都一定忍不住那一小滴汁漬，要馬上做點什麼去「補救」，否則便坐立不安輾轉終日，其實，嗰滴汁通常真係好細滴，那件被沾污的白襯衫有時也只是 Gap 或 J.Crew（但一件好衫就是一 件好衫有時也無關價錢），但我總是控制不了自己馬上要「做啲嘢」的衝動！好恐怖！
胸前有一兩點指甲大的「異色」固然難看，但入廁所搞到變成拳頭甚至人頭 size 的 一灘水難道又會更雅觀悅目？更何況那灘水的周圍通常還黐住幾點因清潔時用力過猛而被磨碎的廁紙碎粒「點綴」。視覺上的核凸固然有之，行為上的難睇也不遑多讓，你那個瘋狂問侍應拿水要毛巾紙巾的樣子，和你衝入廁所在眾目睽睽下霸着一個洗水盆，旁若無人地搶救自己件衫的狼狽相也絕不可能狡辯作「行為藝術」吧？
總之心口食污糟咗真是我今生無法破解的毒咒，時裝災難的頂頂頂級！
當眼位的「走紗」而成件衫唔要得固然心痛，更錐心的是由你自己本人某條看不見feel不到的指甲「倒刺」而勾出來的，都唔知可以嬲邊個。如果有天你在街上或任何公眾地方看見我衣服心口有一大灘礙眼的水漬，甚至乎是三分一個身濕了，所以也請別大驚小怪,最好扮 見唔到就最體貼大方。
我不太喜歡穿針織品的，「起毛粒」就算被川久保玲搞成一種頹廢美學可以懶型過骨，「走紗」大概也未被列入法定的 styling 教科書入面吧？因為一條當眼位的「走紗」而成件衫唔要得固然心痛，更錐心的是那條走紗其實不是某條路過盲炳，而是由你自己本人某條看 不見 feel 不到的指甲「倒刺」而勾出來的，如果是別人加害的你夠勇還可以捉着對方賠，但自己一手釀成的慘劇你都唔知可以嬲邊個？呀！還有，我真係試過穿著件心愛的 knitted top 快速進門時被門把勾住，而懵然不知的的身體卻收掣不及一往直前，結果那件衫勾成七倍長度變作拖地裝，而且是左長右短的 Yohji 式不對稱晚裝。
是的，「「不能還原」分 AB 兩類，A 類指吃飯飲茶，或者坐車時因為懶 Relax 地把眼鏡帽子脫下了，結果離開時唔唔記得攞漏低了，失去那件配飾心痛之餘，最現成快速的報應是，你那個精心配搭的 look 因為少了個東西而不完整了，猶如攻勢因失去主將而被徹底瓦解了。
另外還可以耳環心口針弄丟了、皮褸的 badges 甩了一兩個……總之和你出門的設計 圖有所出入也屬此類災難，會死人的。
這類則是和手藝有關的，即是一些你自己親手弄出來的狀態無法還原或重現，例如圍巾 draping 的角度、Bow 呔領帶或蝴蝶結的形狀、set頭的樣子……有時出街了一 段時間，這些東西都會自己鬆懈變形，有時則是入屋除底衫了或逛街試衣服時被迫親手搞亂了……總之就是明明精心編佈的形態，「崩潰」了之後你搞好耐好多次都「整唔返」一樣的苦惱。整唔返的自然包括你的心情。當然還有更多根 本無以名狀難於歸類的 cases，相比之下人 字拖斷帶皮鞋甩踭真是太合邏輯了，所以我這一篇也是只能用作整理後的心聲發洩之用，絕無防範和善後的實用建議。最有建設性的，可能是鼓勵大家諗定一句四字揮春，專門保佑自己漂漂亮亮出門整整齊齊回家來吧，好，那麼這句揮春應該是什麼呢？
假如，有一種預見得到的時裝車禍擺在你面前，你想後退，但又捨不得那速度那快感，你想向前，但前面那幅牆又高又大，撞上去是遲早的事，你會怎樣做？
人生有各種的死局，唯獨時裝局是一種你多半自己獻身撞上去的，因為應該沒有人拿着手槍瞄準你。但有一種有趣時裝局，偏有一種明知不可為，但你又要為之的義無反顧：它叫「沒有那設計師的衣服卻偏要赴設計師的約」。
我的見證是：如果你有這樣約要去赴，那就如準備經歷一場時裝車禍，既然知道無力凖備一條安全帶或氣袋，倒不如逆向思考，説不定能轉危為機？
話說我曾經要去一個如此的死局：Tom Ford 在香港新店開幕，他本尊將御駕親征來香港。你明知當日必有貴賓粉絲全副Tom Ford 武裝出現。如果你奉行尊重大會，你無論如何穿上各式品牌單品，你都是 Tom Ford Total Look 河流的其中一條三文魚。
更何況小弟家中尚未有阿湯哥的作品，但時間迫切，該如何是好？
於是我把心一橫，與其當做千萬三文魚中的一條，倒不如兵行險着，索性不穿阿湯哥。但如何不會收到人家的白鴿眼呢？甚至更能逆轉勝？得到阿湯哥垂青呢？我想到四個字──「投其所好」。
所以小弟做了一輪功課，精硏一下阿湯哥個人歴史，發現他的個人時裝偶像，一向只是兩位大哥大：Ralph Lauren 及老佛爺 Karl Lagerfeld。為了配合埸合，我於是就先添置一隻香奈兒山茶花胸章，來配搭一件白色西裝外套，務求勾起阿湯哥共鳴。
結果那天果然在活動上，不少貴賓以 TF Total Look 上陣。只見阿湯哥禮貌周周，見到捧場 Fans 的支持，可能見惯見如此場面，所以一直保持微笑，沒啥大動作。冷不防見到小弟，竟然親自靠近並說「我喜歡你的胸章，也喜歡你的白色配搭。」嘩，一代宗師幾句美言，令我飄飄然至今好幾年。此後小弟更由這一役，明白這幾點：
避免任何時裝車喎，有一種安全帶叫「尊重」。尊重場合、尊重主人，就是尊重自己。如果你做好功課，明明一場車禍擺在眼前，一條濕滑的公路，隨時都可以變成一條黃金大道。
認識造型師Anson Lau數年了，筆者向來佩服他「講得出做得到」的態度。他在造型設計上，每每提出不少瘋狂點子，一路走來，敢想便敢做。但，芸芸大海之中，即使你入行10年，能見度、名氣與經驗不見得就能成正比。到底Anson如何打響名堂？時裝車禍的報道文化與他又有什麼關係？訪問過程一問一答，就如他獨斷的工作態度，如打乒乓球般的節奏，乾脆地逐一解答了筆者疑問。原來一切歸功於兩年前一個雜誌項目。
「入行7、8年，有了自己固定的工作班底之後，一天忽發奇想『何不試一些項目性質的時裝攝影？』。」說時遲，那時快，他便開始一個為期一年的項目。一年內，邀來不同藝人，為她們度身「大改造」，欣宜化身成Pin Girl，胡杏兒性感……行內人看到嘩聲四起，異口同聲：「好大膽喎！」
「時裝車禍」這個名詞，便在那段時間風行。到底Anson何德何能，能夠冒着極大風險去成功說服一眾藝人，既肯放低本來形象，又不怕造成「意外」？
「最重要是溝通。一早準備好道具、攝影服飾和參考作品去說服她們，臨場時，若然她們仍欠缺信心，我更有兩手準備。其實，本地藝人也很大膽，她們對新嘗試普遍持開明的態度。」Anson說。
前衞創作知易行難。Anson認為任何形式的創作，最重要還是基本功。攝影風格、妝容、髮型是否配合？這些正是彰顯個人實力的地方，是難以欺騙大眾的。
對自己充滿自信，是創作的先要條件。不過，即使能夠說服藝人，但又如何說服大眾接受呢？面對負面的留言和評論，Anson說：「我會先看看他們說什麼，檢討自己的表現如何……在圈中打滾久了，我已學懂什麼說話才聽入耳，別的說話，就別太放上心。最重要的是，與我合作的藝人怎麼看我們的作品吧。」
不斷幫藝人打造形象，Anson對待自己的造型，反而比較隨心，「個人打扮方面，我很講心情的，會隨著每段時間的心情而變，沒有一定準則，像最近我突然愛上短得像Skinhead的髮型，但個人頭型關係不能Skinhead，慘慘。大體上我比較喜歡街頭一點，富有層次的造型再溝一點high fashion少少的東西作點睛。我喜歡剪裁特別的服飾，可能因為我是讀時裝設計出身，除了款式，對於剪裁、布料也很講究，但不是嘩眾取寵類型，簡單款式但穿上身蠻特別的，就是我襯衫的大方向了。」
眼前這位造型師新貴，教懂筆者，車禍原來就是吊詭得如鬼故事，信則有，不信則無。回頭看，「車禍」也好，「災難」也好，只要能在沉悶中添入新意，為世界帶來驚喜，這豈不也是時裝從業員的使命之一嗎？
線上不少時裝大師都勇於探索邊界與底線，很多時也絕非第一眼就知必定大紅大紫，但又未必如洪水猛獸般讓人嗤之以鼻，總帶點踩鋼線的快感，不知即將是大紅還是大禍。比較實質的來說，近年由Alessandro Michele帶起的Gucci Nerd、與Moschino的pop-art塑膠潮流，頂多也算是帶給時裝界多一點新意。要說得上真正引起兩極爭論，例如Vetements才算是勇於探索車禍底線的代表人物。除了Demna Gvasalia，還有這三位設計師，也曾為時裝精帶來視覺與思想上的迷離震撼，卻被世人認為是「時裝嘅嘢我識條鐵」災難。
Rick Owens的runway presentation經常都像行為藝術（Happenings）現場，例如探索女性主義的 SS16 “Cyclops”系列，基本上發佈當日所有人都看到那「人肉包袱」也目瞪口呆，不知作何反應；而外界反應極度強烈，說是強烈，當然包括恥笑。其實靈感源自於母性力量，亦改變了刻板的行show模式，又例如FW15的露鳥裝，至今仍引發衣服功能的討論，因衣服本就為遮蓋敏感部位而生，再也沒有遮蓋功能，衣服又算得上是甚麼？雖然當刻沒太多人明白，Rick Owens的用心與衝擊，很多時浸淫一段時間後，才獲具深度的平反。
Alexander McQueen的設計每次一走上天橋，總讓人有點猶豫，例如在Central Saint Martins MA畢業系列，以惡名昭彰的連環殺手為題，造出”Jack the Ripper Stalks His Victims”系列，更用上真人頭髮縫上外套，”Highland Rape”意識相當大膽而血腥的系列，另有挑戰道德底線的露股低腰褲、至今仍成為經典的SS10 “Plato’s Atlantis”，完全改變對人體想像的創作，當時也被認為是「怪」的代名詞，但當經歷時日，卻成為創新的代表作。
John Galliano可以說是挑戰美醜貴賤的設計大師，將Grunge美學向高級訂製服推進，遊走於巴黎的貧富懸殊美學之間。雖然當時被認定係”Distateful”，但卻同樣以此成為一道代表性潮流，例如SS00 “Haute Homeless”高級訂製服系列，以剪裁寬鬆、破洞、報紙print等設計走上巴黎天橋，就連《Times》fashion writer亦言「很難想像有高級訂製服客人用$25,000美金訂一條讓自己看來像流浪者的衣服」。結果？相信大家都看到那時滿街也是流浪者了。
