Diane Von Furstenberg積弱多年，以為羅致Jonathan Saunders可以起死回生，但可惜為時已晚。連一個CEO都沒有的國際品牌，最終宣佈要全面撤出日本市場，更要賣股求榮引入新投資者，現在就連Jonathan Saunders這個只效力一年多的創作總監都容不下。DvF可憐，但已關掉自家品牌業務的Jonathan Saunders更可憐；你以為DvF夠混亂，時裝界更七國咁亂。Bally、Emilio Pucci、Lanvin、Burberry、Mugler之後，Diesel亦緊隨其後。離職，易角新聞無日無之，頻密程度，恐怕連超級電腦也趕不上更新data。原來七年之癢已過氣，水性楊花才貼地，夫妻都可以如衣服，何況是沒感情的僱傭關係，算得什麼。
GOAT 是來自美國洛杉磯的一個運動鞋轉售應用程式，編輯根據他們提供的數據資料，以零售價格，轉售價值和升值價值這三項條件，為大家整合全年度最有價值的運動鞋。
1. Pharrell x Chanel x NMD Trail ‘Human Race’
2. Spike Lee x Air Jordan 1 Retro High OG
3. Vlone x NikeLab Air Force 1
4. Off-White x Air Jordan 1 Retro High OG
5. Undefeated x Air Max 97 OG ‘Olive’
6. Balenciaga Triple S Trainer
7. Air Jordan 1 Retro High EP ‘Satin Royal’
8. KAWS x Air Jordan 4 Retro ‘Cool Grey’
9. Tom Sachs x NikeCraft Mars Yard 2.0
10. Air Jordan 1 Retro High OG NRG ‘Rust Pink’
2017年有不少時裝奢侈品牌加入運動鞋的戰場，Balenciaga、Louis Vuitton 及 Gucci 紛紛推出纖瘦線條的襪型球鞋設計，笨重的，以及經典的波鞋款式，以打進球鞋的市場，殺出一條血路，更改變了消費者的購買模式。
運動品牌 Adidas 更與 Chanel 合作，以明星效應推出 Chanel X Pharrell Williams X Adidas NMD 的設計，這雙本來約千元的運動鞋，炒至$170,000高位，成為全年度最有價值，炒得最瘋癲的款式，第一名非佢莫屬！
Nike 也推出了不少復刻的設計，例如 Air Max 97s 和 Air Forces 的款式。品牌同時與不少藝術家合作，最令時裝界觸目的定必是與 Off-White 設計師 Virgil Abloh 的聯乘，記得當時令銅鑼灣白沙道打了好幾個蛇餅，其中一款設計勇奪全年最有價值球鞋排行榜的第四位。
2017 年不斷有高級奢侈時裝品牌和設計師推出運動鞋款式，時裝與街牌的界線也變得模糊。與其說這是一股潮流，倒不如說這是向運動鞋的經典致敬？在大家瘋狂炒賣這些當紅運動鞋之時，何不學習欣賞一下這些經典設計的歷史故事？
40 年來，英倫崩教母 Vivienne Westwood 不斷以各種手段在時尚、文化、政治、環保領域上反抗陳腐的建制，成為一代反叛 icon。女導演 Lorna Tucker為 Westwood 拍攝了一套紀錄長片《Vivienne Westwood: Punk, Icon, Activist》回顧她不平凡的一生，影片預定於 2018年3月上映。
Vivienne Westwood 曾經乘坐坦克在倫敦向卡梅倫政府示威，反對水力壓裂（fracking）開採頁岩氣造成環境破壞。
打從 1970 年代初這位 Punk icon 開始設計衣服，Vivienne Westwood 的顛覆性和創作力就成為了時裝世界的重要瑰寶。今年已經 77 歲的 Westwood 及其作品成為了紀錄中的主角。 Lorna Tucker 在片中通過一系列訪問，探討崩教母的創作靈感、政治行動和文化影響，對象包括 Westwood 與 Malcolm McLaren 的兒子 Joseph Corré。此外，影片也聚焦在 Westwood 與著名崩樂隊 Sex Pistol 的經理人 Malcolm McLaren 的愛情關係之上。
除了在街頭抗爭，Vivienne Westwood 也利用時裝舞台抗議全球暖化問題。
影片由暫定於 2018年3月在英國上映，並於 1 月參加 Sundance Film Festival 獨立影展，競逐世界電影紀錄片獎項。發行商 Dogwoof 早前曾經製作《Dries》、《Bill Cunningham New York》、《Dior and I》等多套時尚紀錄片，不知道香港有否片商發行呢？但即使沒有，相信全能的 Netflix 很快也會買回去吧？
經過多年對 Michael Kors 的抗議後，品牌終於「妥協」， PETA （全名：People for the Ethical Treatment of Animals）日前宣布品牌終於停止使用動物皮草，而品牌前陣子收購的英國鞋履品牌 Jimmy Choo 亦同時停止使用相關物料。
PETA 抗爭者一直在 Michael Kors 的時裝騷和專門店抗議，且絕非數星期前所發生的事。早於六月時，保護動物權益的團體在紐約 Metropolitan Museum of Art 中， Michael Kors 與 Alina Cho 的問答環節期間引起一陣騷動。另外，在其中一場時裝騷中，近 20 名示威者一度大呼小叫，在 Grace Rainey Rogers 的禮堂走廊上製造模仿動物的噪音，更高舉寫着粗言穢語的標語 “F!!k FUR” ，抬上天橋。 設計師 Michael Kors 與其丈夫兼品牌 CEO 隨即從後門離開 front-row。
在二月的時候更有另一場針對 Michael Kors 使用皮草的集會，雖然沒前文提及的激進行為，卻選址品牌位於 Soho 區的專門店，當時的示威者手執 “Anti-fur” 的標誌，模仿死神的形象，身披黑袍，手執鐮刀，臉掛 oversize 的面具，諷刺 Michael Kors 本人，對品牌形象造成深遠的影響。
Michael Kors 的 CEO John Idol 確認品牌將會由 2018 年的 12 月起停止使用任何動物的皮草，創意總監本尊亦補充，指出品牌現在有能力創造一些高質量的仿動物皮草。這些新研發的物料將發布於即將舉行的 New York Fashion Week Fall 2018。
// 隨着科技的進步和創新物料的引入，如果有公司研發出能保留皮草外觀和質感的仿製品，且不會對動物造成殘酷的對待，我們沒有理由繼續使用如此殘暴的創作手法。//
Michael Kors 是第二個推行停用動物皮草的主要設計師；Gucci 早於十月推行類似計劃，為品牌寫上重要的里程碑； Stella McCartney 一直棄用動物皮革和皮草，自行研發代替物料，在創新科技創作方面有一定的堅持，近日更在 The Fashion Awards 上勇奪創新科技獎。
由此可見，可持續發展實屬時裝界大勢所趨。其實，消費者在此亦有一定的責任，不知道未來的我們，會不會活於一個對大自然生態作出零傷害的未來呢？何不今天起共同為我們的家園努力，哪怕是買少一件由聚酯纖維所造的衣服，已能為海洋生物帶來更好的生活環境了。
一位男生走進女裝世界作編輯的感受如何？小編認為，這工作就好像在旁觀一場很好玩的遊戲，你能夠當球證、當啦啦隊、但就是不能置身其中當前峰。不過，有樣好就是能夠客觀地看女裝；我的評分準則是「那件女裝有多麼想讓我成為女人？」；那件女裝就能夠讓女人多麼自豪地當女人。
至於男裝，我則是恨鐵不成鋼。一律男裝均又悶又貴，打着買一件著十年的旗號，毫無性格又食古不化。一日抽空到了Issey Miyake HOMME PLISSÉ的新店，同行的女友人對該系列大感驚嘆，看得出她流露了一種「我也想當男人」的衝動。難怪有人說女髮型師為男生剪髮較好；男髮型師為女生剪髮更佳等說法。
其實（我認為），日本男裝向來是全球之最，玩味的設計不失陽剛味，最喜歡當然是Comme，其二不是Yohji而是Issey Miyake。他的HOMME PLISSÉ就是女裝Pleats Please的延續，摺摺摺，不過大多是針織加針減針單面雙面地織出來，非單純壓褶。由於是針織，布料比較壓褶的厚（愈厚愈難壓），也因此為服飾營造了較硬朗的線條，保留了男裝最原始的面貌。
還未走進店鋪內時，認定了是次一定不會有什麼戰利品了吧！畢竟為人一點也不minimal、也不禪。誰不知最後竟看中了多款服飾，最震撼是一件百褶西裝外套只要$3,800就有交易！情況如看到任達華披上品牌服飾時竟有種日本帥氣髮型師的感覺，一所細細的店鋪為我帶來了三次「嘩！」，也算得上是今年十大深刻活動而已，哈哈！
典型的名人效應例子，非推出個人品牌莫屬。數數手指，遠至國際第一influencer Chiara Ferragni、韓國天皇G-dragon、香港代表余文樂……成功個案多的是。近年大台明星非常入屋，其一男星陳展鵬更順勢以他的英文名字Ruco為名，推出個人眼鏡品牌Ruco Vision。
品牌首推一款眼鏡，賣點在於「一塊過」的鏡片，利用了長方形及圓形的鍋釘點綴，銀色反光的塗層也算得上是近年大熱的其一元素。來自韓國的Gentle Monster 亦曾於一季推出「一塊過」鏡片的設計，可見陳展鵬確實為推出品牌做足功課。
不過，就算集合了各種潮流元素，該設計依然叫人難以買得下手。就好像有些人穿了一身潮牌，感覺卻是無比落伍。該眼鏡的最大問題，不但是其鏡框上鑲上多顆鍋釘，營造了比較女性化的感覺；其過大的鏡片形狀、加上「貼近潮流」的反光塗層……這個組合是多麼的教人感到洩氣，好像呈現了一種「不甘心落伍、但卻有心無力」的中年心聲。
女生傾向浮誇設計的太陽眼鏡，大鏡片能夠遮掩倦容；相反，男士則是簡潔的設計就已經很好看。
如果你對音樂與視覺擦出的火花有興趣，《La La Land 》、《Birdman》定必是你的「那杯茶」，那你更不能錯過近日正在上映的《The Greatest Showman》。除了要留意這套電影的音樂，更重要的是那精心設計的戲服。
由著名美國戲服設計師 Ellen Mirojnick 親自操刀，她曾贏得 Primetime Emmy Award 的戲服設計獎項，設計戲服的能力和經驗無庸置疑。更重要的是，據悉她本人也很迷戀音樂類型的戲劇，由她為 《The Greatest Showman》打造戲服實屬最佳人選。
Mirojnick 要為此電影打造超過 800 套戲服，故事背景雖然設於維多利亞時期，但戲服的要求卻不止於單純的將維多利亞時期的衣服重現眼前。
電影監製 Michael Gracey 指出，他希望這套電影具備時尚和現代的感覺，更重要的是，如果將戲照直接登上時裝雜誌，可變成一張專業的時裝攝影（Fahsion Editorial）。因此，戲服的設計除了要有 18 世紀的味道，更要融合現代的設計感，才可達致時尚的效果。
在電影上映之前監製的夢想成真，由 Anne Leibowitz 為整個 Cast 拍的照片登上了9月份的《Vogue》上。
戲服設計總是給人一種 avant-garde 的感覺，平日我們落街食飯又豈需要穿到像在馬戲團表演的 「showman」 般隆重？就算現在我們參加飲宴，有多少人還會隆重其事的打扮前往？雖然這些不是我們日常會穿的衣裳，但戲服設計師還是有值得我們欣賞的地方，能將戲服設計融入時裝，登上時尚雜誌，又有多少人能做到？
早於 2017秋冬系列的 fashion show 上，Gucci創意總監 Alessandro Michele便戴著一頂綠色的紐約洋基隊（美國職棒，MLB）棒球帽，襯黃色Gucci logo T恤、爛牛仔褲和黑色 loafers，以 city boy style 謝幕，造型比同場模特兒都要搶眼。MLB 棒球帽隨即成為最潮的fashion item，但是如果細心留意，Alessandro 頭上那頂的側面，加上了 Gucci 的獨家蜜蜂刺繡，並繡上了個人乳名 LALLO，有型至極，幾乎所有 Alessandro 粉絲都想擁有！可是不作公開發售。
日前，Gucci 發表了 2018 早秋系列，硬照中模特兒穿著品牌招牌的華麗復古的 grandmother style 服飾，但頭上卻戴上了官方 crossover 的 Gucci x MLB 洋基隊帽子。除了加入印花的 basball cap 款式，更有十分可愛的彩色圖案 beanie 冷帽，把街頭風格和高級時裝的混合潮流帶到新境界，估計價格都會是平時（大約200港元）的數十倍。至於買不起 Gucci 的小粉絲，或者可以考慮買頂普通版 MLB 頂頂癮，但與 Gucci 那繁花似錦的 camp 美學則無論如何都差一大截了！
至於為什麼是只選用 Yankee 作設計 ？大抵 Alessandro Michele 只是純粹覺得它的 NY logo 最有時尚美感，難道你以為他真的是 Yankee fans？
原裝的普通版美國職棒 cap，價錢大約$200港幣，非常抵玩，但少了 Gucci 的裝飾又真的差一點點。
自從瑪麗蓮夢露答了一句「’What do I wear in bed? Why, Chanel No. 5, of course’」之後，香水跟「性感」又多了一重連繫。香氣是最易觸動人類情感與記憶的鑰匙，聰明的你想在無意間展露女人性感味，靠的當然不再是露肉露肉露肉，今個聖誕就來挑一種跟你性格相配的味道，迎接2018吧！
每天都是一場新的挑戰，誰說女生就只能在glass ceiling下掙扎求存？Michael Kors說「堅強的女性深明自己所求，她們勇往直前、努力爭取。」品牌早前推出的Sexy Ruby香水，正以此為靈感，以覆盆子、杏桃、印蒿、胡椒為前調，配合橙花原精、印度雙瓣茉莉及玫瑰花瓣中調，帶辛辣而不失嫵媚；「我覺得性感是結合自信、華麗與女性化於一體；女人感到自己有力量、自信時，就是她最性感的時候。」如何在迎接挑戰時，仍然保持自信？Michael Kors說：「擁抱改變，同時勿忘初衷。」相信自己，就能一直走下去。
<世界有太多不同評語，仍然能堅持自己理念的你實在過得不易！靈感來自《 Donna non vidi mai!》的意牌 Acqua di Parma Note di Colonia IV香水，其背後故事講述一段充滿熱情的愛情故事，同樣描述了女主角Manon的堅持與剛強 ── 她為自己想過的生活作決定、做自己的選擇，捍衛自己的不平凡；香水以青橘及香檸為初調，配合紅沒藥、廣藿香和岩蔷薇作基調，感覺清新而別具個性。路向這麼清晰，誰阻得了你勇往直前？
不喜歡「計劃之外」、「臨時變卦」？喜歡把一切變化都掌握手中的你，在Plan A之外應該還有Plan BCEDF吧？以水晶設計聞名的Lalique的 Mon Premier Cristal系列，正好適合這種性格特質，它們以三位女性調香師調製女性化的香水，每一款都化表不同製作階段的水晶狀態：深粉紅的東方木香調，表現被熔化的水晶形態、淺粉紅的東方花香調，一如緞面水晶質感、黑色的西普花香調，則代表雕刻後的立體水晶，不論你身處什麼狀態，同樣能滿足心靈需求。
雖然說我天性貪吃，但間中還是樂得清淡，不過從前香港素食的選擇很有限，有時朋友約我上齋舖，吃的也是煞有介事的菜式，例如普通一碟炒青菜要浸在濃得像漿糊的芡汁中，發出油光的酸齋鮮豔得令我想起演唱會的螢光棒，但都不及將一堆麵根模仿成乳豬或石斑般震撼。明明蔬菜豆腐已經鮮嫩無比，幹麼不簡簡單單以真面目示人，非要把它弄得似葷不是葷不可？傳統齋舖喜歡模仿葷菜，其用意本為吸引習慣吃葷的人，近年茹素愈來愈普及，新派的素食店均放棄了這種做法，把心思放在突出齋菜用料及煮法本身就千變萬化，色香味齊，反而更令人食指動。
廚藝高超的人根本毋須每道菜打芡，像南瓜、薯仔、椰菜花等蔬菜本身含澱粉質，烹調時間長一點自然令汁液濃稠起來。又例如意大利飯的澱粉質特別多，即使本來的蘑菇汁「水汪汪」，放了意大利飯之後也一樣變得濃稠起來。
以前在香港茹素的最大問題是小題大做，茹素的人好像有食物敏感一樣，一班朋友點菜時要特別小心多加遷就。其實我最享受的茹素情景是這樣的：朋友之中吃葷也好吃素也好，都可以在同一張餐單找到心水，你點你的肉醬意粉，我吃我的蘑菇意大利飯。你不用遷就我，我也不用遷就你。
我一直喜歡跟朋友去大牌檔，今天的大牌檔也有很多素食菜式，以炸豆腐而言，以前我們只有椒鹽豆腐一味，軍記的黃金豆腐飄着鹹蛋黃香，東寶的香草炸豆腐嫩滑得很。當大牌檔的素菜如此出色，還可以豪氣萬千地灌啤酒，自然令我茹素得十分痛快。
不過喜歡 Casual地茹素的最大問題，是無法享受掃街之樂，煎釀三寶都釀了魚肉，雞蛋仔又不夠麻甩，我有時勉強會用臭豆腐充撐，但就是沒有篤魚蛋的掃街風情。最近進駐旺角的綠色超市旗下的素食café推出了咖喱三寶：素魚蛋、蘿蔔和雞髀菇，算是滿足了素食MK友的食癮，唯一缺點是他們設在商場裏，令人少了掃街的感覺。
我認為café最出色的是純素芝士未來漢堡，純素芝士以堅果代替牛奶，味道竟然比牛奶芝士更出眾，再配上牛油果，creamy得來香氣撲鼻。如果這種漢堡包可以進駐其他漢堡包快餐店的話，真是功德無量。
說到底，我們要感謝一眾多年來推動素食主義的朋友，正因為他們身體力行，費煞思量，令以前煞有介事的食齋文化變成casual的茹素潮流，只盼以後更多餐廳增添素食菜式，令素食變得更加普及。
